Durante dos meses, el museo Juan Yaparí expuso la particular visión de Diblasi a través de sus obras pictóricas. La exposición denominada “Saturación Discursiva Disruptiva” muestra una serie de experiencias representadas en técnicas como el dibujo, la pintura, el arte digital, la serigrafía, entre otros. Las mismas intentan representar, con ayuda de la visión particular del espectador, ideas sueltas, fantasías, sueños, pesadillas y miedos por mencionar algunas sensaciones puramente humanas presentes en estos cuadros.
Acerca de Patricio Diblasi
Diblasi es un artista visual nacido el 3 de julio de 1987 en Posadas, Misiones. Tras culminar sus estudios secundarios se trasladó, durante 2006, a la ciudad de Córdoba para estudiar las carreras de Comunicación Visual en la Universidad Nacional de Córdoba y Diseño Industrial y Gráfico en la Universidad Siglo XXI. Tras cursar las mismas, continuó su formación universitaria en su provincia de origen. Por lo cual, estudió Diseño Gráfico y Artes Plásticas en la Facultad de Artes y Diseño de la UNaM en Oberá.
A partir del 2017, transpuso sus conocimientos en el ámbito educativo. Por lo cual, se desempeñó como tallerista y mentor en proyectos relacionados a lenguajes artísticos multimediales. Asimismo, estuvo involucrado en un programa interdisciplinario de innovación educativa denominado “Infinito por Descubrir”. El objetivo del último proyecto es la alfabetización digital y el estímulo de habilidades como el pensamiento crítico, el trabajo en equipo, el aprendizaje basado en proyectos entre niños y adolescentes, etc.
En los últimos años también fue parte de un estudio sociológico acerca de la imagen, conformado por personas de diferentes puntos del mundo. Este taller fue llevado a cabo en 2019 por la socióloga y escritora Silvia Rivera Cusicanqui.
La propuesta artística de Diblasi
La exposición presentada en el Museo Juan Yaparí, reúne una serie de imágenes realizadas entre los años 2011-2021. En palabras de su autor es “una antología insolente, un ensayo visual híbrido, abigarrado y ch’ixi”. En la última palabra que usa para describir a su propia producción se puede ver la influencia de Silvia Rivera Cusicanqui y la sociología. Por lo mismo, podemos decir que esta exposición se adentra en las subjetividades del propio artista, sus experiencias y un ensayo sobre el ser humano.
“En la misma muestro experimentos y ensayos visuales realizados a partir de diversas técnicas como el dibujo, la pintura, la fotografía, el arte digital, la serigrafía entre otros. Estos trabajos son registros de diferentes momentos y estados. Concreciones de: ideas sueltas, intuiciones mentales, fantasías, anhelos, desvaríos, fobias y filias convertidas en imágenes fijas, diseñadas para ser miradas e interpretadas de muchas maneras, tantas como las subjetividades de los espectadores”, propone Diblasi.
Además, Patricio da a conocer diversas líneas de lectura a partir de las cuales ingresar en su propuesta: IN- Postura (o los actos de las entidades vivas), IN-Mundo (o el mundo construido a través del lenguaje), IN-Dividuo (o la casi inexistencia del libre albedrío para los individuos) e IN-Voluntario (o la necesidad humana de control, relacionada a la vanidad).
El camino del arte
El museo tiene la función de proteger, archivar y dar a conocer el patrimonio cultural al público. En el caso del Museo Provincial de Bellas Artes Juan Yaparí, su archivo está compuesto 300 obras pictóricas y escultóricas desde la década del 40 en adelante. Los artistas presentados provienen de la provincia y de otros puntos del país. Patricio Diblasi ya había colaborado con el museo con anterioridad. Presentando, en esa ocasión, su proyecto “La insuficiencia del contorno y los símbolos del deseo voluptuoso” en 2013.
Asimismo, Diblasi estuvo presente en múltiples eventos artísticos, de los cuales mencionaremos algunos a continuación: El sombrero derecho en la cabeza izquierda (2011) en el Laboratorio de arte y diseño Nolup de Posadas. Además, la Muestra colectiva en el encuentro ‘’Diseño de acá’’ (2011) en la Facultad de Artes de Oberá. También tuvo una primera muestra individual titulada ‘’El depravado polimorfo y las Aspirinas metafísicas’’ (2012) en el Centro Cultural Paseo 220 de Posadas. Y, durante los últimos años, estuvo presente en el Mercado de Arte, Espacio Base (2020) en y Dialéctica Recurrente (2021) en la Galería de Arte Colorín Otaño.
Diblasi representa un artista prolífero y disruptivo a través del cual podemos leer diferentes características de la sociedad actual y la percepción del propio “yo”. En su experiencia, seguramente continuará plasmando historias desde una perspectiva misionera.
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